Líbranos del mal

Tenía tiempo sin ver una película de terror que no fuese más de lo mismo. Se han puesto de moda estas estilo “actividad paranormal” hechas con cámara y que siempre terminan con el mismo esquema. En el caso de Libranos del mal, lo primero que debo resaltar es su alta carga de suspenso, que le hacen ser entretenida en todo momento y en otros verdaderamente escalofriante

Con una trama basada en algo que exorcistas como Gabriel Amorth y Bruno Fortea han venido advirtiendo desde hace tiempo: que el número de posesiones demoníacas está aumentando ya que muchas personas se están alejando de Dios, esta película nos lleva por una historia en la que el mal se asoma con crudeza entre quienes están siendo posesos y en el cómo se altera la historia personal del policía protagonista al encontrarse con esta clase de acontecimientos.

Uno de los aspectos que merecen mayor elogio, es la forma en cómo fue expuesta la vocación del sacerdote, interpretado por Édgar Ramírez, que como allí mismo mencionan, se presenta alejado de todo estereotipo y se muestra en su lado más humano, en la aceptación de sus errores pasados, incluso los más feos, y la apertura a la Gracia de Dios que, además de haber salvado su vida en ocasiones, le hizo ser un combatiente del mal en una de sus más horribles facetas, la de la posesión.

Está claro que por ser película tiene su toque de espectacularidad, pero esta es propia de la trama y es lo que le hace ser tan intensa, no es apta para menores ni para personas sensibles, es fuerte e intensa.

Desde el punto de vista teológico, tiene mucho para hacer una muy buena y enriquecedora discusión, se ve que los que la hicieron estuvieron asesorados por alguien que sabe de la materia o que leyeron bastante literatura al respecto del tema.

Hay otros temas interesantes: Los dones que cada uno tiene y el cómo Dios te llama para usarlos en tu aporte para combatir el mal, la necesidad de abrirse a la Gracia y recibir el perdón, la diferencia entre lo que es la verdadera justicia y la venganza y lo terrible que puede ser el mal cuando se apodera de algo.

Las actuaciones son muy buenas, y destaca mucho la de Ramírez (creo decirlo sin parcialidades patrióticas, puesto que por algo está triunfando en Hollywood). La recomiendo ampliamente.

Maiquel Yojáinder Machado Palmar, periodista / crítico de cine

Publicado inicialmente en la revista Familia Cristiana, Digital, de la Sociedad de San Pablo de Venezuela #SociedadDeSanPablo en agosto de 2014, ver también la nota que se hace de ella en Foro Sobre Exorcismo: https://forosobreexorcismo.blogspot.com/2014/07/pelicula-libranos-del-mal.html

Capitán América y el soldado de invierno

Tiene, desde mi punto de vista, mucho material para analizar: En primera instancia, la duda que tienen los protagonistas de si están haciendo lo correcto simplemente porque confían y obedecen a las instituciones a las cuales pertenecen, es decir, si se trata solo de confiar y obedecer o hay algo más.

Para quienes han leído o visto algún vídeo o material en Youtube sobre el llamado “nuevo orden mundial”, esta película tiene también mucho que decir, sobre todo, si la ven desde el punto de vista de quienes afirman que se trata de un experimento social sobre cómo reacciona la gente hacia nuevas maquinarias con capacidad de rastreo y control y con capacidad de armar patrones de conducta a partir de nuestro sempiterno rastro digital en la red.

El Capitán América, encarna en su propio nombre mucho del ideal patriótico norteamericano, aún así, esta sociedad convulsa en sus planteamientos, y sacudida por escándalos de vigilancia pública ilegal, destapados por personas como Snowden, afirma seguir poseyendo la capacidad de revisarse a sí misma y cuestionarse acerca de si obra bien o no, lo cierto es que el Capitán mismo se cuestiona sobre lo que es correcto y no en las medidas por mantener esa sociedad a salvo.

Hay mucho para juicios sobre ética, se podría hacer especulación filosófica a partir de los temas que plantea. No es la simple trama del bueno al que por un rato creen malo, va más allá, los motivos son planteados de foma más profunda, es interesante para reflexionarla.

En cuanto a su trama y ejecución: Tiene mucho de la fórmula que le ha resultado exitosa a la Marvel últimamente, muchas secuencias de acción, excelentes efectos especiales (en los créditos se ven muchas divisiones de efectos especiales mencionadas), diálogos con humor e ironía, y como les dije, un guión que quiere plantease algo más, dejar que se saquen sus propias conclusiones.

La recomiendo más que como una película de entretenimiento, si usted la ve y no le deja nada, pues debe empezar a cuestionarse acerca de lo mucho o poco que sabe sobre el futuro y la progresiva pérdida de privacidad gracias a las redes sociales y la internet.

Posdata: Tiene dos escenas al final de los créditos, los dos personajes que aparecen encerrados en la primera son, según creo, Quiksilver y la Bruja Escarlata, en los cómics son hijos de Magneto, de los X-Men, pero por cuestiones de derechos de autor, creo que o podrán hablar sobre esta filiación en esta película.

Maiquel Yojáinder Machado Palmar, periodista / crítico de cine

Publicado inicialmente en la revista Familia Cristiana, Digital, de la Sociedad de San Pablo de Venezuela #SociedadDeSanPablo en abril de 2014

Armadas y peligrosas

Comedia boba, lenta y bastante mediocre. Ya había visto a Melissa McCarthy protagonizar “Ladrona de identidades” y esa película también me había parecido bastante mediocre. En vez de mejorar nos hace hacer una plegaria al cielo para que, o mejore, o le prohíban terminantemente protagonizar otra película de cine. Me sentí estafado. También menciono "Ladrona de identidades"  porque prácticamente ella no pudo quitarse de encima ese personaje, es como si hubiese sido el mismo personajillo, solo que con dos líneas más vulgares, pretendiendo ser ruda, y con una pistola. Nada nuevo.

El hecho de estar coprotagonizada por Sandra Bullock no logra salvar la propuesta. El guión es el problema: a mi modo de ver, demasiado lento y desesperante, sin gracia, y por momentos viendo a Sandra parecía ver tímidos guiños o asomos de Miss Simpatía, algo así como si ese personaje le estuviese diciendo, déjame tomar el control, puedo hacer más, pero el guión no me deja, y este personaje es pesado y no es definido.

Es de esas clases de películas en las que te preguntas: ¿Cuándo van a matarla? Para que por lo menos le puedan agregar algo de acción, o por lo menos sentirnos bien porque la mataron, y un personaje así no volverá a existir. Solo hubo una escena que medio me hizo sonreír, cuando un anciano se monta en un carro y explota, el comentario que la protagonista hace, solo eso.

Al final de tanta paja, de tanta aburridera, termina con un final empalagoso, bobalicón y sentimentaloide. Siempre acostumbro, cuando mi escaso presupuesto me lo permite, comprar lo mismo para comer, y no creo que haya sido lo que comí lo que me puso tan ácido al momento de apreciar esta “cosa”.

Como siempre digo, no acostumbro a decirle a nadie “no vayas a verla” así que diré: Si usted quiere perder su dinero, vaya y véala, pero créame que a mitad de película se estará preguntando si esa opción que pensó primero no habría sido la más adecuada, porque de “peligrosas” lo único que tienen es que hacen correr el peligro de que usted quiera cortarse las venas con la parte filosa de su butaca.

Maiquel Yojáinder Machado Palmar, periodista / crítico de cine

Publicado inicialmente en la revista Familia Cristiana, Digital, de la Sociedad de San Pablo de Venezuela #SociedadDeSanPablo en diciembre de 2013

Comer, rezar, amar

No sé si es que se debe a que tenía otras expectativas respecto a lo que me sugería el título de esta película, o que tenía muchos trasfondos que me inquietaron, lo cierto es que, a pesar de que no puedo decir que es una mala película, porque de hecho, creo que es muy interesante, tampoco es que me haya dejado un buen sabor de boca.

Comer rezar y amar, plantea la historia de una mujer que, ante el vacío de su vida, decide emprender un viaje de búsqueda interior, y tal como su título sugiere, lo hace en tres etapas, a través de la comida, el rezo y luego el amor, al final, cuando lo consigue.

En la etapa del amor: puedo decir que es básicamente el esquema de una comedia romántica (con un toque de “espiritualidad”), una mujer que tiene un problema o contratiempo, en medio del cual aparece un hombre del cual se enamora progresivamente entre los contratiempos que sufre, para luego tener un momento de duda o de conflicto que se resuelve cuando ella se da cuenta del malentendido (o alguien le ayuda a resolverlo) aclara su duda y sale a recibirlo en el último momento posible, léanse comedias como: Solo tú, La cruda verdad, La propuesta, etc.

Empezaré realmente con la parte espiritual, que es, en cierta forma, lo que le da el toque especial a esta trama. A la protagonista le hacen una lectura de manos en la cual le vaticinan su futuro (Sobre la adivinación ver Deuteronomio 18,9-14), y le dicen que ella será una viajera y que tendrá dos matrimonios, uno corto y otro largo (ver 1 Cor 6,9), luego que tendrá un viaje largo y que pasará por algunas etapas hasta volver a esta persona que le hizo el vaticinio.

El nudo de la película comienza aquí, a ella efectivamente le sucede lo que le vaticinaron, siente el vacío de su vida, y por eso se da cuenta de la necesidad de Dios en su vida (lo cual es excelente) ante lo cual se da un viaje a Italia, donde aprende a darse un tiempo para sí misma y disfrutar la vida y los placeres de la comida, en medio de la amistad y el redescubrimiento interior, en esta etapa le suceden muchas cosas interesantísmas, que dan pie para una excelente discusión y reflexión sobre la propia vida.

Lo más importante de esta etapa es la crítica al “american way of life” en cuanto a producir gente en masa que sólo consume y no vive una vida auténtica, excelente reflexión y muy bien planteada la crítica.

El viaje pasa por otra etapa: Ella va a la India, y trata de descubrir a través de los caminos de la religión hindú la paz interior, conoce a un personaje que le ayuda en esta etapa de “crecimiento”, y a descubrir en qué estaba “desenfocada” al momento de buscar lo que quería para sí.

Luego se cumple la “profecía” ella regresa a quien le vaticinó los giros en su vida y en esa etapa inicia otros aprendizajes y redescubre el amor con un personaje que aparece “fortuitamente” en su vida. Este personaje será quien le ayudará a darse cuenta de quién es el amor verdadero y a darle un final feliz a la historia.

Para analizar bien la moraleja de esta película yo propondría hacerlo desde lo que dice Pablo en 1 Tesalonicenses 5, 16-24: Estén siempre alegres, oren sin cesar y den gracias a Dios en toda ocasión; ésta es, por voluntad de Dios, su vocación de cristianos.

No apaguen el Espíritu, no desprecien lo que dicen los profetas. Examínenlo todo y quédense con lo bueno. Eviten toda clase de mal, dondequiera lo encuentren.

Que el Dios de la paz los haga santos en toda su persona. Que se digne guardarlos sin reproche en su espíritu, su alma y su cuerpo hasta la venida de Cristo Jesús, nuestro Señor. El que los llamó es fiel y así lo hará.

En pocas palabras: Examinaría lo bueno de esta película, me quedaría con ello y contrapondría la reflexión sobre la oración que hace Pablo y los consejos que da en estos versículos contra lo que la película propone, como cristianos debemos estar atentos a la forma en la cual hacemos una experiencia de vida ante Jesús.

Otro punto de atención es el siguiente: Recientemente han salido películas que promueven la espiritualidad Hindú: Avatar, El Último Maestro del Aire, Comer, Rezar, Amar, y también se anunció en la prensa una alianza entre Hollywood y “Bollywood” (es decir, las productoras de cine de la India).

Se habla también de que en Estados Unidos hay “recesión económica”. La religión hindú “abraza la pobreza” desde el punto de vista de un desprendimiento y abandono de todo lo material y lo mundano para un nuevo viaje de vida ¿será esto una forma de promover la austeridad ante la recesión que se agudiza? No sé, sólo me hago la pregunta.

La recomiendo, pero también recomiendo tener en cuenta nuestras creencias cristianas para darle una respuesta a aquello que es contrario a nuestra fe.

Maiquel Yojáinder Machado Palmar, periodista / crítico de cine

Publicado inicialmente en la revista Familia Cristiana, Digital, de la Sociedad de San Pablo de Venezuela, en noviembre de 2010

Alvin y las Ardillas 2

Álvin y las Ardillas 2

Empiezo por decir que no había visto, ni he visto hasta el momento de empezar a escribir estas líneas la parte uno, es decir, que estaba descontextualizado y que por lo tanto debía echar mano de lo que recuerdo eran las caricaturas que alguna vez vi. Pero me encantó, y lo mejor es que puede verse sin necesidad de haber visto la primera.

No es una trama original en ninguno de sus planteamientos, pero tiene sus valores, y promueve pequeñas enseñanzas. Una de ellas, y la que me pareció central, es cuando las ardillas protagonistas pierden una competencia de canto ante sus coprotagonistas, y lo hacen porque Álvin, la figura central no estuvo a tiempo. Una de sus competidoras le manifiesta: “No me gustó ganar de esa manera”, lo cual habla del deseo de ganar las cosas limpiamente y con un concurso verdadero.

Se plantea el valor de la confianza, cuando esta se ve quebrantada por la mentira de alguien a quien se toma como una referencia de lo bueno, y se cree que es correcto lo que este dice, sin escuchar a la otra parte, y la necesidad de sentirse en familia, de sentirse a gusto en ella siendo leales a sus miembros.

La vanidad, y el deseo de protagonizar a cuesta de dejar a un lado seres queridos y traicionar la lealtad al otro está también presente, como una enseñanza de maduración y valoración de lo verdaderamente correcto. Es claro que, siendo una película norteamericana “estudiantil, o escolar”, contenga estereotipos y posturas de popularidad y deseo de agradar; de rudas bromas y absurdas tradiciones “uniformantes” que muestran el rechazo al que es diferente, tímido o poco dado a encajar anulándose a sí mismo como persona.

Algo que sigo detestando, y que por lo tanto sigo comentando, es mi desagrado por el uso de expresiones mexicanas en los doblajes, al punto de ser a veces extremadamente localistas en su uso, la pérdida de la búsqueda de un lenguaje medio universal o de la neutralidad expresiva, por usos lingüísticos que a veces suenan cacofónicos y vulgares.

Es una película de humor ligero, ingenuo y chispeante, vale la pena ir a verla en familia y comentarla, le aseguro que, a pesar de que que no ofrece nada original, sí le proporcionará un rato entretenido para desestresarse con su familia.

Maiquel Yojáinder Machado Palmar

Periodista / Crítico de cine

Publicada inicialmente en la revista católica Familia Cristiana, Digital, en enero de 2010

¿Por qué pasa esto en el cine?

¿Por qué pasa esto en el cine?

Grandes misterios del cine norteamericano que a todos nos desconciertan, pero que nadie sabe responder:

¿Por qué odos los números de teléfono de los Estados Unidos comienzan irremediablemente por 555?

¿Por qué los ductos de ventilación de los edificios son el escondite ideal? A ningún enemigo se le ocurre mirar en ellos y sirven, además, para desplazarse hasta cualquier parte del edificio sin dificultad.

¿Por qué si el el Gobierno tiene la mejor tecnología de seguridad del mundo cualquier niño o adolescente con una PC antigua puede ingresar a las bases de datos del FBI y los demás organismos?

¿ Por qué si alguien tiene que recargar la pistola, siempre tiene suficiente munición, aunque vaya desnudo?

¿Por qué si James Bond o cualquier otro tiene que hacerse pasar por un militar alemán, no le es necesario hablar el idioma; sino que con tener acento alemán tiene? ¿O para hablar francés pasa lo mismo?

¿Por qué la torre Eiffel se puede ver desde cualquier ventana de París?

¿Por qué en toda investigación policial que se precie, es necesario visitar como mínimo un club de desnudistas?

¿Por qué un hombre no se inmuta mientras recibe una paliza de campeonato se queja luego cuando una mujer intenta limpiarle las heridas?

¿Por qué si un policía o un asesino persigue a un inocente por el centro de la ciudad, éste siempre puede quitárselo de encima ocultándose entre los participantes del desfile del Día de San Patricio, sea cual fuere la época del año?

¿Por qué todas las camas tienen una sábana que llega hasta las axilas en el caso de las mujeres, y hasta la cadera, en el caso de los hombres?

¿Por qué todas las bolsas de la compra del supermercado deben contener, como mínimo, un pan campesino que sobresale un poco?

¿Por qué es tan fácil para el protagonista pilotar un avión y aterrizar con él si hay alguien en la torre de control que pueda dirigir la operación por radio?

¿Por qué si los personajes que viajan y tienen que pagar un taxi, no buscan un billete en la cartera: sino que sacan lo que tienen en el bolsillo al azar. Y siempre es el pagoexacto.

¿Por qué las cocinas no tienen interruptores de luz? Si alguien entra en una cocina de noche, debe abrir la nevera e iluminar con la luz interior?

¿Por qué cuando hay casas encantadas o con fantasmas, las mujeres deben investigar cualquier ruido raro vestidas únicamente con algo de ropa interior?

¿Por qué los automóviles que chocan casi siempre acaban explotando, ardiendo o ambas cosas?

¿Por qué los automóviles de las persecuciones pueden recibir cualquier clase de impacto, caída o disparo y seguir rodando indefinidamente?

¿Por qué un sólo fósforo o una simple linterna sirve para iluminar una habitación del tamaño de un estadio de fútbol?

¿Por qué los habitantes de ciudades y pueblos medievales aparecen con una dentadura perfecta?

¿Por qué a los personajes nunca les es necesario decir hola ni adiós cuando empiezan o terminan cualquier conversación telefónica?

¿Por qué las bombas van equipadas con temporizadores que tienen pantallas con grandes números rojos para que uno sepa cuándo van a estallar?

¿Por qué siempre es posible estacionar delante del edificio al que se va de visita?

¿Por qué un detective sólo resuelve un caso cuando ha sido destituido o despedido?

¿Por qué casi cualquier computadora portátil tiene suficiente potencia para acabar con el sistema de comunicaciones de una civilización extraterrestre invasora?

¿Por qué, no importa si tus enemigos te superan en número durante una pelea de artes marciales: te atacarán de uno en uno, mientras esperan, con gesto agresivo, a que vayas acabando con sus compañeros?

¿Por qué si una persona se queda inconsciente tras recibir un golpe fuerte en la cabeza, nunca sufrirá conmoción ni daños cerebrales?

¿Por qué nunca en cuestión de segundos, hay cerradura que se resista si uno tiene a mano una tarjeta de crédito o un clip, a menos que sea la única puerta de acceso a una casa en llamas con un niño atrapado dentro?

¿Por qué en los noticiarios de televisión siempre dan una noticia que tiene relación directa con uno mismo en ese preciso momento?

¿Por qué en toda película, sea del género que sea, la pareja de protagonistas (hombre y mujer) concluirá besándose, a pesar de haberse odiado durante todo el filme.

¿Por qué en todos los matrimonios hay dos hijos: el bueno y el malo?

¿Por qué cuando se interrumpe a alguien a mitad de afeitado y se limpia media cara con una toalla. No hay ninguna diferencia entre lo afeitado y lo que no lo está?

¿Por qué siempre es necesaria una pareja para ir al baile? ¿No hay grupos de amigos que van juntos a las fiestas, como adolescentes normales?

Publicado inicialmente en la revista católica Familia Cristiana, Digital. En octubre de 2009

Up, una aventura de altura

Up

una aventura de altura

Pocas veces tiene uno la oportunidad de ver en la taquilla, y aún más en esta tan cacareada época de recesión, en la cual priva el aspecto comercial sobre el intelectual, porque la que manda es la taquilla, y lo que se vende es lo comercial, sin importar una buena trama, de ver cosas asombrosas y verdaderamente hermosas como la película Up.

Sin embargo, verla me recordó aquella campaña que decía: “Habla con tus hijos sobre las drogas, antes que otro lo haga”, y eso es algo que hay que tomar en cuenta, y hacer algo así como, háblales a tus hijos sobre la homosexualidad, el amor de Dios, la tolerancia, el respeto a los derechos del otro, y del Evangelio, antes de que otro lo haga.

El porqué, de esta primera advertencia para empezar el análisis: porque, en pleno desarrollo de la trama, y así como quien no quiere la cosa, el niño protagonista cuenta su vida al anciano, y deja entrever que él era un niño muy unido a su mamá, hasta que se separó de ella, y que cada vez que él llama a su papá por teléfono “Philip” (nombre de hombre, equivalente en español a Felipe) se queja de que el niño le hable a su padre, y le dice que molesta mucho.

Y como si fuera poco, el niño, descubre un ave exótica (colorida cual Drag Queen -satírica asociación 100% mía-) a la que pone el nombre de Kevin, ese no es el problema, el problema es que, cuando se da cuenta de que es un ave hembra, le sigue llamando igual, es decir, no muestra un patrón de identidad o asociación sexual con el nombre.

No es la primera vez que Disney nos hace esta clase de “jugadas”, de hecho, basta con escribir en Google o en Altavista la frase “subliminal Disney” y se encontrará tanto en la parte del buscador de imágenes, como en la de resultados en red, una cantidad de estudios sobre los mensajes subliminales que Disney ha dejado colar por décadas en sus películas.

Luego de esta primera advertencia queda decir, como cuando inicié, que es una película para ver y disfrutar en grande, que nos promueve otros valores importantes, como el valor de los sueños, el de cumplir una promesa, el de el amor que transciende más allá de la separación física, el de la falta de la figura paterna en los niños, el dar, y el de renunciar a uno mismo, todo esto salva con creces lo anterior, y aún más si maduramente hablamos con los niños, sin temores, ya que si no lo hacemos nosotros, otros nos llevarán la delantera, y tendremos adormilada la conciencia y no reaccionaremos como verdaderos cristianos.

Tome esta película como una oportunidad de comunicarse con su familia, coméntela, analícela, extraiga conclusiones, siembre en los suyos el valor del amar a Dios sobre todas las cosas, el de la tolerancia y el respeto al otro, en especial al de condición homosexual.

Le aseguro que se enriquecerá más con la conversación posterior que con lo que verá en ella. Y lo más importante recuerde que estos paisajes, y la calidad artística de los gráficos son sólo superados por el original, el cual orgullosamente está en tierra venezolana.

Más que una trama par niños, es una trama para adultos, y vale la pena verla, es para pensar y soñar.

Publicada en julio de 2009 en Familia Cristiana, Digital, y citada en
 https://observatorioantisectas.blogspot.com/2016/03/up-no-importa-lo-que-seas-se-lo-que.html